*Se trata de una trilogía de obras dramáticas escritas por el dramaturgo griego Esquilo (525 a.C.-456 a.C.), con una estructura contemporánea.
Texto e imágenes: Héctor Barajas.
Ciudad de México, 03 de junio de 2019.
En conferencia de prensa, dentro de las instalaciones del teatro El Galeón Abraham Oceransky, se dio a conocer la próxima puesta en escena Orestíada, trilogía de obras dramáticas escritas por el dramaturgo griego Esquilo (525 a.C.-456 a.C.), integradas por: Agamenón, Las coéforas y Las euménides; las cuales rondan en torno a los conceptos de justicia y venganza.
Considerado Esquilo como el primer gran representante de la tragedia griega, si bien en nuestros tiempos el vocablo denota un drama que conlleva a la desgracia; en la antigua Atenas era lo contrario, pues la palabra no tenía este significado y muchas de las tragedias griegas tienen otro tipo de enfoque.
Sic, bajo esta premisa, Mauricio Davison, José Carlos Rodríguez, Emma Dib, Cristian Magaloni, Inés de Tavira, Laura Almela, Abril Pinedo, Luis Miguel Lomana, Evangelina Martinez y Renata Ramos, son el elenco que darán vida a los personajes de esta puesta en escena, todos dirigidos por Lorena Maza. Juntos presentarán en Orestíada un contenido contemporáneo de la mano del dramaturgo inglés, Robert Icke; traducido por Pilar Ixquic Mata; y producido por las compañías 19 Teatro y Magnífico Entertaiment.
«Es la única trilogía que se conserva intacta, (Icke) hace esta adaptación la cual me parece acertada porque acerca al público moderno a este texto, porque es una obra monumental», refirió inicialmente Maza, egresada del Centro Universitario de Teatro. «(La obra) es extraordinariamente grande en todos los sentidos; si bien la original es de 6 horas, este texto que estamos trabajando es de 3 horas y cuarto», continuó emocionada la directora, quien asimismo ha trabajado en más de 40 puestas en escena.
Orestíada se representó en los tiempos de la Grecia Antigua, concretamente en las fiestas Dionisias de Atenas en el año 458 a. C., siendo su característica esencial su escaparate profundo, riquísimo de nuestra conducta y con mucha tela para cortar; pues es una tragedia conmovedora, llena de conflictos, amén de invitar a la reflexión de la condición humana, mostrando al espectador un producto teatral que en su mente el mundo individual a través del rencor, la vanidad, las mentiras, los celos, la venganza, el desequilibrio emocional, la lealtad, los remordimientos, la madurez, etc.; y el mundo colectivo por medio del abuso del poder, la fuerza, los golpes de estado, la superstición, el poder aparente del pueblo, la manipulación, entre otras cosas; donde el tema principal de esta obra es la justicia.
«Con la Orestíada la justicia se vuelve humana, pues a través de ella surge la democracia con una serie de revoluciones y de cambios en Atenas donde las decisiones políticas y las decisiones jurídicas pasan de ser parte de un tribunal de viejos aristócratas a la asamblea del pueblo, por primera vez. Entonces, la tragedia griega, una de sus funciones, es justamente llevar este discurso político al pueblo…», añadió la directora.
De esta manera, en medio del mito, de los temas ocultos, de la tragedia familiar, de la guerra, de la religión, de la política y de los crímenes en todos los niveles, donde además no se habla de los dioses, sino de los de arriba, los personajes que intervienen en la trama son arquetípicos, id est, son modelos ideales que se ven envueltos en una historia que ya sucedió y que vuelve a ocurrir siempre, desatándose de nuevo la acción y los conflictos, con la misma trama, la misma estructura dramática; a la par sirven como un recordatorio de llevar consigo las atrocidades en todos los niveles, resaltando la crisis en todos los sentidos.
Orestíada se presentará de jueves a domingo, del 6 de junio al 14 de julio, a las 18 h en el teatro El Galeón Abraham Oceransky.
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